黄平重安江的蜡染也是著名的，住在这里的
家人精于蜡染，被美术家们称为“少数民族蜡染的佼佼者”。这里的工艺和风格都与丹寨不同，绘画先作精心设计，采用几何图形与自然形态相结合的纹饰制成模板，勾勒出
画面的大致轮廓，然后任意点画，或添枝加叶，或绘鱼鸟，或作蝙蝠，既有规范，又可随意创作，结构严谨，均匀对称，工整秀丽而不拘一格，谓之“大花套小花”。有一幅长方形的蜡染图，在框格内上下对称，中间的方框内以一对角线与中轴线重叠的方框为中心，四角又置四个正方的方框，框内框外都填入各式花纹，而于上部与中部、下部与中部之间绘制鸟兽图形，尽管是以方框为基本图式，但方位不同，纹饰相异，同中有异，异中显同。
镇宁扁担山的蜡染，可视为布依族蜡染的典型，纹样多为几何图形，而形状多样，有的如螺旋，有的如麦穗，有的似太阳，有的如花瓣，结构严谨，虚实相间，刚柔相济，风格明快、清新，采用白底蓝花或蓝底白花，文静素雅，给人以纯朴厚实之感。妇女的长裙，有两种蜡染纹样：一种是上部以万字连续回旋纹构成长方形图案，白底蓝花，而与下部的深蓝色作映衬；另一种的上部是用反复涡状组成的花纹，而下部是有规则的小麦状，白底蓝花，相映成趣[1]。
由于贵州人民熟练地掌握了蜡染技术，“熟能生巧”，于是在实践中多有创造。有些地区并不产蜡，当地人民便因地制宜，改用树脂作防染剂，譬如苗族中的一支“绕家”，便以牛油和枫香树脂混合作防染剂，从江岜沙苗族则以枫香树脂代蜡，而荔波“白裤瑶”所用的防染剂却是一种被称为“娄枯叶”的树浆，他们绘画时不用铜刀，而用细竹片或鸡毛杆，材料和工具不同，却有“异曲同工”之妙。水族的染法类似蜡染而非蜡染，它将硬纸板镂刻成各种图案，平铺在白布上，再刷上一层特制的黄豆浆，待豆浆干后即浸入染缸，洗净晒干后把豆浆刮去，花纹自现，谓之“豆浆染”。还有一种比较原始和简单的方法，就是使用石灰作防染剂，但这种方法容易使布料受损，而且冰花也不甚美观，所以渐渐被淘汰了。
有两种染法在原理上与蜡染相通，但并不使用防染剂，一种是扎染，另一种是绞染。古代的所谓“缬”，是指染色显花的纺织物，它利用“遮盖”或“褶叠”的方法，使织物的某些部分容易上色，留下空白而成花纹。古代的“缬”有三种，即“蜡缬”、“夹缬”和“绞缬”，“蜡缬”即蜡染，“夹缬”即“扎染”，而“绞缬”就是我们将要介绍的“绞染”了，它们同是我国历史悠久的三大防染工艺。
扎染又称折染或叠染，整个工艺过程全靠手工，它把布料按事先构思好的图案折叠起来，用线把它们扎成许多小结，把点扎成线，把线扎成面，然后用线缝好浸入染缸，在染的过程中，被折叠缝合的部分受色浅或不着色，于是显出的花纹深浅不一，每个扎结犹如点点星光嵌在蓝天里，色调过渡自然，富有立体的浮雕感，而折叠的功夫非一般人所能做到，边折边想，运用自如，最后构成一幅精美完整的图案，真是巧夺天工。
纹染抛开对固定图案的依赖，在布料上随意绞结或局部绞结，染出的织物颇有韵味，犹如国画中所讲究的墨韵，有一种“雾里看花”的朦胧感，看去似云彩，似山川，似风景，介乎似与不似之间，达到一种光怪陆离、妙不可言的臆幻境界，体现出一种浑然天成、潇洒飘逸的风姿。此外，在侗族中有一种“蛋布”，侗语称作“棉给”，它是在靛染之后，涂上一层鸡蛋清，看去光亮夺目，蓝光闪闪。
蜡染技术发展到现代，在继承传统工艺，保持自然、清新、典雅、古朴风格的基础上，充分发挥冰纹等优点，不断改进和创新。绣染是推陈出新的一种新途径，它将绣与染结合起来，在蜡染布上用线绣成花纹图样，着重强调某一装饰点，使之产生立体浮动的效果，用来做成时装，显得高雅而华贵，颇有平中见奇之效果。彩染又是一种创新，它打破了蜡染只有蓝、白两色的传统格调，增加黄、红两色，既不失其基本风格，又拓宽了蜡染艺术的道路，扩大了表现手法。
蜡染的花纹图案，综合了多种类型，把几何图形与自然形态有机结合起来，既有整齐对称的美，又有形态多样的美，民族风格突出，而且现代意识加强。蜡染、扎染、绞染、绣染的结合，又是值得探索的一条道路，取长补短，使之更加完美。蜡染艺术的发展，取决于是否能进入千家万户，蜡染制品既是一种独特的工艺美术品，同时又成为人们日常生活的用品，做成布料，做成头巾、台布、窗帘、提包、壁挂、信插，更重要的是制成各种为人们所喜爱的时装。染织品的扩大也是重要途径之一，不仅用于布，还可用于丝绸及其他人造纤维纺织品。
这里，还有必要介绍几位蜡染、豆浆染和枫香染的民间艺人，以便更好地了解这种传统技艺在民间的传承与发展。安顺苗族妇女杨金秀，七八岁时即习蜡染，妙龄时即可心追手摹，她平常留心观察天上的云彩，水中的游鱼，空中的飞鸟，山野的花草，得其真趣，成竹于胸，因而她在布料上作蜡画时，画从心出，惟妙惟肖，灵感所动，顷刻即成美妙的图画，1982年随中国传统技术展览团至加拿大的多伦多表演蜡染技艺，被誉为“来自中国贵州的苗族女蜡染画家”，以后又在美国的西雅图受到高度评价。丹寨苗族妇女王阿勇制作的蜡染产品，其图案以鸟、兽、虫、鱼、花草为主，采用“万”字和“寿”字框边，古雅、淳朴、大方，给人以宁静、稳定、自然的美感，在美国芝加哥展出时，被誉为“东方的艺术家”。黄平
家妇女莽姒的作品，小巧玲珑，花色艳丽，她制作的“一朵花”、“窗花”、“蝙蝠花”都相当出色。
