以“忧乐”、“浩歌”写其抱负；以楼耸碧空、烟波浩淼、长河东流、万里归海壮其胸志，足见其立志高远，力图进取的精神。整诗气宇轩昂，充满激情，令人鼓舞。明前期诗文的代表作家是宋濂、刘基、高启。他们都经历了元末的动乱，较多地接触现实生活，了解
到人民的疾苦，作品中现实成分多。在以后较长时期内，由于理学、科举和“文字狱”的影响，诗文创作毫无生气，一潭死水。以杨士奇、杨荣、杨溥“三杨”为代表的“台阁体”盛行一时，垄断文坛。后来，以湖南茶陵人李东阳为代表的“茶陵派”不满于台阁体的歌功颂德，雍容典雅，主张文学上宗法杜甫，望以此来纠正“台阁体”的“温柔敦厚”、“汪洋淡泊”。杨一清的诗亦宗法杜甫，有忧国忧民的怀抱，雄浑苍凉的风格，且富于真情。他的人生阅历广，诗歌内容极其丰富，与李东阳的私交甚深，双方互有诗文赠答，其诗的成就，当不在李东阳之下。李东阳在《石淙诗钞》中曾评点杨一清诗文，从诗歌艺术着眼，对其情思、结构加以肯定。而对杨一清诗歌成就了解深入，作出系统评价的是在明代中叶诗坛上影响甚大的“前七子”领袖人物李梦阳。李梦阳是杨一清识拔的人士，又是李东阳的门生，与李、杨二人均有师生之谊。李梦阳曾在一首诗中云：“我师崛起杨与李，力挽一发回千钧。”将李东阳、杨一清并列为挽颓波、开新风的诗坛宗师。他受一清之托选校、评点《石淙诗稿》后写道：“西巡诸作，矜持严整，大而未化；立朝之作，廊庙冠冕，俊拔典则；边塞之作，忠诚奋扬，规画概见；归田之作，幽渺流行，情涣意层，变化百出矣。揆厥原本，蓄厚决沛，蕴深光渊，故触之则发，驱之则伏；写之无遗景，用之无梗事，铺之无留情。遂使工辞者畏其浑沦，负气者让其雄高，攻意者服其巧妙。虽唐宋调杂，古今格混，瑜瑕靡掩，轨步罔一，然所谓千虑一失者也。一代名笔，后必有知子云者。”在对杨一清的几百首诗歌进行点评后，李梦阳认为，杨一清的诗：其一，忧国忧民，沉郁苍凉，格调高浑，有盛唐及杜甫诗歌的风味其二，他的诗感情真挚，写景传神，用辞高妙，有很高的艺术水平。李梦阳评其《吊竹逸何翁》诗云：“以诗言之，至到之诗；以情言之，至到之情；读之坠泪，传之敦俗。”其三，杨一清的诗风格多样，既有堂堂正正、雄健俊伟之作，亦有清新流利、蕴籍婉转之篇，各有其特点。通过李梦阳别有意味的评论，明确地显示了杨一清在明代中叶诗歌革命潮流中的先驱地位；从创作实践上看，杨一清的诗作内容丰厚，有独特的视角与感情，学唐但又不拘泥于唐，而是广泛吸收，形成自己的风格。在某些方面，特别是在内容的丰厚，对国对民忧愤的深广上，应该说杨一清超过了“四十年不出国门”的李东阳，在明代诗坛上与李东阳并驾齐驱。近代学者赵藩有诗道：“将相功名一代中，诗歌卓有杜陵风。先后七子休腾踔，合与茶陵角两雄。”较为准确地概括了杨一清的诗歌特点及其在中国文学史上的地位[2]。
与兰茂同乡的贾惟孝在滇中诗人中，也较为有名。志书中称其“性孝友，不求仕进，博学强记，工诗文，尤邃于医，著有《剩语闲吟稿》”。在《杨林两隐君集》中收其诗62首。杨慎有诗云：“兰叟和光卧白云，贾生东晦挹清芬。何人为续嵇康传，题作杨林两隐君。”诗中将兰茂与贾惟孝并列，并以魏晋名士嵇康相比，以“挹清芬”三字评其人品诗风，足见对贾评价甚高。不愿皓首穷经，追名逐禄，只愿“时须一樽酒，高歌白云曲。逍遥天地间，樗散无拘束”。“阅耕村外归，取书窗下读”、“宠辱不惊怀，北窗容睡足”是他追求的惬意生活的写照。他的一首《六言绝句》云：“山径东湾西曲，前溪柳绿桃红。不为寻芳问酒，杖藜随分春风。”把拄杖信步山溪，写得清新、随意、自然，颇有王、孟诗派风味。此外，他的《登螺峰四顾亭》、《过寻甸宿湘阳古村》、《高轿见梅忆杨升庵》等诗较佳。
呈贡文祖尧，字心传，天启辛酉选贡，崇祯间任江苏太仓学正，明亡后，一直流寓在外。他著述颇多，今仅存《明阳山房遗诗文》一卷。他的诗常咏物以抒怀，《和苍雪大师梅花韵》诗：
一度花新一度诗，相怜多在半开时。
春来天上谁先觉，香到人间众始知。
对月凌风神自爽，凌霜傲雪性非痴。
邓林纵有材千种，谁更争先占此枝。
作者经历明亡之动荡，作此诗以凌霜傲雪的寒梅自喻，表明要坚持气节，把其思想品格自然融入梅的描写之中，颇具风骨。山河破碎，飘落他乡，乡愁万里，在他的诗中萦绕。其《辛卯除夕》云：“送腊曾无酒，冲寒独有梅。一年今夜尽，万里几时回，人望云山远，伤情岁月催。愁心对炉炭，相对欲成灰。”除夕之夜万家团聚，文祖尧只身万里，思念亲人，苦心如焚，乡愁的煎熬，面对炉火，竟似与之俱成灰。以独创诗行，道出羁旅他乡的人共有的深挚感情。云南人历来以“家乡保”著称，或许对家乡的留恋之情似乎超乎常人，以致才会有像文祖尧那样的游子，在73岁高龄的时候，还迈着匆匆的步伐，踏上归乡之途；以致才有像文祖尧那样的思乡诗，能在古往今来无数的乡愁诗中独树一帜，立于强手之林。
